赏析边塞诗，可以从多个角度切入，体味每首诗的整体风格，领会作者熔铸其中的感情，以及把握好所反映的时代风貌。

边塞诗是最能体现国运兴衰的作品，因此，我们在鉴赏这类诗歌时，如要能对作者所年的时代有所了解，对体会作品的内容和作者的思想感情肯定是有帮助的。如盛唐之时的边塞诗则普遍带有豪迈勇敢、一往无前，即使是艰苦战争，也壮烈无比，如王维的“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香”；即使是出征远戍，也爽朗明快，如王昌龄的“黄沙百战穿金甲，不破楼兰誓不还”；即使是壮烈牺牲，也死而无悔，如王翰的“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”。而中晚唐，国势开始衰微，虽然诗人们也仍保持着昂摄制向上的基调，但不免夹杂了多少悲壮，多少惋伤：“碛里征人三十万，一时回首月中看”(李益)，“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”(陈陶)。宋代，国家在民族斗争中一直处于劣势，外侮不断，国难当头，在边塞征战诗中流露出来的感情，就更多地体现为报国无门的愤懑，如陆游的“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑”；更多地体现为归家无望的哀痛，如“燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地”。所以，对于边塞诗的鉴赏，首先鉴赏这类诗作还得注意，在边塞征战的大题村下，每首诗还有各自不同的思想感情特点。边塞诗的内容更显得异彩纷呈，有对建功立业的渴望：“宁为百夫长，胜作一书生。”(杨炯)有报效国家的激情：“誓欲成句报国，羞将开口论勋”(张说)；也有的写出征战士的乡愁和家中妻子的离恨，有的表现塞外生活的艰辛和连年征战的残酷，有的反映对帝王黩武戍边的不满和对将军贪功启衅的怨恨，有的陈述久戍边关对家乡和亲人的思念，有的惊异于塞外绝域那种迥异于中原的风光……鉴赏这些诗歌时，要能够区别每首诗作思想内容上的细微差别。同时，我们还要体会，跃动于边塞征战诗中的各种矛盾：慷慨从军和久戍思乡的矛盾，卫国激情和艰苦生活的矛盾，痛恨庸将和献身精神的矛盾……都回旋着爱国主义的主旋律，把握住这个主旋律，对于提高我们对这类诗的鉴赏水平是很重要的。

边塞诗的艺术风格是各不相同的。有的豪放旷达，如“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”，有的雄壮悲慨，如杜甫的“落日照大旗，马鸣风萧萧”，有的委婉清丽，如李白的“何日平胡虏，良人罢远征”……

古人很喜欢咏物，自然界中的万物，大至山川河岳，小至花鸟虫鱼，都可以成为诗人描摹的对象。他们在细致描摹事物的同时，寄托自己的感情。他们在创作中，总结出丰富的经验，那么一首好的咏物诗，要具有什么特点呢？

首先，既然是咏物诗，当然要写出所咏之物的形态、色泽、特征，追求贴切逼真，但如果仅仅是客观的描摹，满足于形似，那还不是一首好的咏物诗。一个出色的咏物诗人，就应该像高明的摄影师那样，他的镜头要深入到对象的灵魂，摄出事物的神韵、品格，也就是，不但要形似，而且还要神似。所以古人对于咏物诗有一个说法，要做到“不即不离”，也就是说既不停留在事物的表面(不滞于物)，但又要切合所咏之物，写出物的特点(曲尽其妙)。古人欣赏林和靖的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，这是因为作者通过月下水边梅枝横斜的侧影，写出它凛然冰清的神态品格。所以，读一首咏物诗，先要欣赏作者对所咏之物特点的把握和刻画。

其次，我们在欣赏一首咏物诗时，要注意作者在描摹事物中所寄托的感情。陶渊明咏菊，抒写自己悠然闲适、不慕富贵的心境；陆游咏梅，表明自己不媚于俗、坚守正义的气节。由于作者的经历遭际、情趣爱好以至观察的角度、深浅的不同，即使写同一事物，他们也往往会有不同的感受，表达出不同的感情来。举例来说：唐代有三位诗人都过咏蝉的诗，被人诬陷入狱的骆宾王，发出的是“雾里飞难进，风多响易沉”的“患难人”的心声；仕途蹇滞的李商隐，慨叹的“本以高难饱，徒劳恨费声”的“牢骚人”的遭际；而身居高位、一生平庸的文学宠臣虞世南，表达的却是“居高声自远，端不藉秋风”的“清华人”的志得意满。他们都抓住了蝉鸣高远的特点，却都揉进了自己的不同感受，堪称咏物的上乘之作。

一首好的咏物诗，总是以其生动的形象和强烈的美感吸引读者，而且有意无意地、有深有浅地透过所咏之物，或流露作者的人生态度，或寄寓美好的理想，或隐含生活的道理。这是每一位考生都要明确的。

再次，要注意分析咏物诗的写作技巧。一般地说，咏物诗从整体构思上看，或用拟人，或用比喻。手法的不同，往往能反映出所咏之物与诗人自我形象融合的深浅程度。作者自我形象不明显的客观咏物，往往采用比喻的手法，作者形象并不融入描写对象中。此外，从具体描写方法看，对于所咏之物，除了正面描写之外，还常运用侧面烘托的手法，如陆龟蒙的《白莲》：“素花多蒙别艳欺，此花端合在瑶池。无情有恨何人见？月晓内清欲堕时。”就是用“月晓风清”作背景，定出白莲独特的气质、神韵来的。

3、 要分析诗歌的写作技巧和语言特色

写景的方法很多，简而言之，要留意作者观察景物和描写景物的角度，如高、低、俯、仰；要把握和分析描写景物的方法，如绘形、绘色、绘色(“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，“寒山转苍翠，秋水日潺湲.”)；要理解和说明描写景物的技巧，如动静结合(“月出惊山鸟，时鸣春涧中”)明暗对比(“野径云俱黑，江船火独明”)等等。此外，诗歌中传统的比兴手法，也要值得注意。

至于语言运用方面，我们既要学会欣赏像盛唐诗人所描写的雄浑壮丽的景象(如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”)，又要善于体会诗人们细致入微的观察和描摹(如杜甫的“细雨鱼儿出，微风燕子斜”)。通过不断的读解、体味、剖析，从而领会诗人的不同风格和技巧。

2、 要领会诗人写景所表现的情感

一般说来，山水田园诗大多表现的是作者对祖国大好河山的热爱和赞美之情，多体现厌恶官场、远离浊世、向往朴素的田园生活、热爱大自然的美好情趣，多抒发质朴、清新、恬淡、闲适、物我两忘的感情。除此以外，我们还应结合作者写作此诗的有关背景作深入的研究。如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”丰富的色彩，活泼的诗情，飞动的意象，我们可以准确地把握到作者对祖国山河的热爱和赞美之情。如果我们了解这首诗写于安史之乱平定之后，就更容易体会到作者这首即景之作，还包含着一种万象更新的企盼和买舟东下的喜悦。这里须提醒各位考生注意的是，分析作者的思想感情的时候，切忌随意拔高作品的思想内涵，而应该从作品的本身出发准确把握作者的思想感情。

从历年高考所选的诗歌来看，所选的写景诗大多是一些精巧的山水田园小诗。初步鉴赏山水诗，要从以下几个角度去进行：

1、 要体味诗歌中的情景交融的意境

人们分析古诗的各种说法，如“融情入景”“借景抒情”“寓情于景”等等，都指出了中国古典诗词最常用的艺术手法是通过描写景物来抒发感情。这里特别提醒各位考生，自然景物一经诗人摄入笔端，就必然带上诗人的感情色彩，为表达诗人的特定情感服务。“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”这就是一首融情入景、景中有情的好诗。烟花含愁，孤帆载愁，天际碧水带走了诗人的无尽思念，诗人的惜别之情，从每一个画面中渗透出来了。

16、如图所示，质量分别为m_A和m_B的两木块紧挨着置于光滑的水平地面上，现有一质量为m的子弹以水平速度υ射入木块，若子弹对木块的作用力恒为f，子弹穿过木块A和B的时间分别为t_A和t_B，求子弹穿出A，B后两木块的速度.

选做题. 如图所示，质量M=3.5 kg的小车静止于光滑水平面上靠近桌子处，其上表面与水平桌面相平，小车长L=1.2m，其左端放有一质量为0.5 kg的滑块Q。水平放置的轻弹簧左端固定，质量为1 kg的小物块P置于桌面上的A点并与弹簧的右端接触。此时弹簧处于原长，现用水平向左的推力将P缓慢推至B点(弹簧仍在弹性限度内)时，推力做的功为W_F=6 J，撤去推力后，P沿桌面滑到小车上并与Q相碰，最后Q停在小车的右端，P停在距小车左端0.5 m处，已知AB间距L₁=5 cm，A点离桌子边沿C点距离L₂=90 cm，P与桌面间动摩擦因数，P、Q与小车表面间动摩擦因数，(g=10 m/s²)求：

(1)P到达C点时的速度 v_C ；

(2)P与Q碰撞后瞬间Q的速度大小

15、如图所示，在光滑水平面上停有一辆质量为M的小车，车身长为，一个质量为m的质点放在车的尾部。A与车之间的摩擦系数为m，现给质点A以水平速度v₀向右运动，设A与小车的前后档板碰撞中动能不损失。求：

　 (1)质点A和小车相对静止时，小车速度是多大？

　 (2)质点A相对小车静止前与小车前后档板碰撞的总次数是多少？(提示：每碰一次相对小车滑行L，碰n次，则相对车滑行nL)

14、如图所示，一个质量为m的玩具蛙，蹲在质量为M的小车的细杆上，小车放在光滑的水平桌面上，若车长为L，细杆高为h，且位于小车的中点，试求：当玩具蛙最小以多大的水平速度v跳出时，才能落到桌面上？

13、总质量为M的火箭竖直上升至某处的速度为v，此时向下喷出质量为m，相对地的速度为u的气体n次，此后火箭的速度为多大?

12、(5分)在做“碰撞中的动量守恒”实验中，以下操作哪些是正确的

A．在安装斜槽轨道时，必须使斜槽末端的切线保持水平

B．调节小支柱时，应注意使入射小球和被碰小球球心处于同一水平高度，并且使小支柱到斜槽末端的距离等于小球直径

C．白纸铺到地面上后，实验时整个过程都不能移动，但复写纸不必固定在白纸上

D．复写纸必须要将整张白纸覆盖

三 计算题解答应写出必要的文字说明、方程式和重要的演算步骤。只写出最后答案的不能得分。有数值计算的题答案中必须明确写出数值和单位。