(三)、诗词作者。诗词中抒情主人公形象，即作者的形象，如《将进酒》一诗，完全可以通过一系列细节来分析、鉴赏李白的形象。

(二)、诗词人物。诗词中直接描写的人物，如刘兰芝、采莲女等。

(一)、意象。指附着有思想感情、文化意义的自然物象。

1、树木类：

树的曲直：事业、人生的坎坷、顺利。 黄叶：凋零、成熟、美人迟暮、新陈代谢。 绿叶：生命力、希望、活力。 松柏：挺拔、傲岸、坚强、生命力。 竹：气节、积极向上。 梧桐：凄苦、悲伤。 柳：送别、留恋、伤感、春天的美好。

2、花草类：

花开：希望、青春、人生灿烂。 花落：凋零，失意，人生、事业的挫折，惜春，对美好事物的留恋、追怀。 菊：隐逸、高洁、脱俗、坚贞。 梅：傲雪、坚强、不屈不挠、勇敢面对逆境。 兰：高洁。 牡丹：富贵、美好。 草：荒凉、偏僻、离根，生命力强、生生不息、希望，身份、地位的卑微。 禾黍：黍离之悲(国家的昔盛今衰)。

3、动物类：

子规：悲惨、凄恻。 猿猴：哀伤、凄厉。 鸿鹄：理想、追求。 鱼：自由、惬意。 雁：孤独、思乡、思亲、音信、消息。 鹰：刚劲、自由、人生的搏击、事业的成功。 狗、鸡：生活气息、田园生活。 马：奔腾、追求、漂泊。 乌鸦：小人、俗客、庸夫。 沙鸥：飘零、伤感。

4、风霜雨雪水云类：

海：辽阔、力量、深邃、气势。 海浪：人生的起伏。 江水：时光的流逝、岁月的短暂、绵长的愁苦、历史的发展趋势。 烟雾：情感的朦胧、惨淡，前途的迷惘、渺茫，理想的落空、幻灭。 小雨：春景、希望、生机、活力、潜移默化。 暴雨：残酷、热情、政治斗争、扫荡恶势力的力量、荡涤污秽的力量。 春风：旷达、欢愉、希望。 东风：春天、美好。西风：落寞、惆怅、衰败、游子思归。 狂风：作乱、摧毁旧世界的力量。 霜：人生易老，社会环境恶劣，恶势力猖狂，人生路途坎坷、挫折。 雪：纯洁、美好、环境恶劣、恶势力猖狂。 露：人生短促、生命易逝。 云：游子、漂泊。 天阴：压抑、愁苦、寂寞。 天晴：欢愉、光明。

5、器物类：

玉：高洁、脱俗。 珍珠：美丽、无瑕。 簪缨(冠)：官位、名望。

6、颜色类：

白：纯洁、无瑕、丧事。 红：热情奔放、青春、喜事。 绿：希望、活力、和平。 蓝：高雅、忧郁。 黄：温暖、和平。 紫：高贵、神秘。 黑：黑暗、绝望、庄重、神秘、命途多舛、对死者的怀念。

7、时间类：

破晓：初现希望时段。 正午：热烈、热情奔放，恶势力对社会、人民的摧残。 深夜：愁思怀旧。

8、场景类：

乡村：思归、厌俗、田园风光、生活气息、纯朴美好、安逸宁静。 草原：辽阔、人生境界、人的胸襟。 城市(市井)：繁荣热闹、富贵奢华。 仙境：飘逸、美妙洁净、忘尘厌俗。

9、日月类：

月亮：人生梦圆、缺憾，思乡，思亲。 朝阳：希望、朝气、活力。 夕阳：失落、消沉、珍惜美好而短暂的事物或人生。

10、其他类：

天地：人类的渺小、人生的短暂、心胸的广阔、情感的孤独。 酒：欢悦、得意、失意、愁苦。 英雄：追慕古人、自愧自叹。 小人：鄙夷、明志、自省、鞭挞。 古迹：怀旧明志、昔盛今衰、衰败、萧条(古迹一般和古人密切联系)。

了解意象的目的，是为了更好地把握诗词的思想感情。因为这些意象虽然出现在古代诗词中，但它付托的思想感情，传承至今，一以贯之，已经具有了民族认同感，所以，解读它，可以更准确地理解古代诗人的思想感情。如杜甫的《画鹰》：“素练风霜起，苍鹰画作殊。?身思狡兔， 侧目似愁胡。绦镟光堪摘， 轩楹势可呼。何当击凡鸟，毛血洒平芜。”这是作者早期在画上的题诗，是我国绘画艺术特有的一种民族风格。画上画的是鹰，真是诗情画意相得益彰。诗作起笔突兀，先勾勒出画鹰的气势，从“画作殊”兴起中间两联对画鹰神态的具体描绘，而又从“势可呼”顺势转入收结，寄托着作者的思想，揭示主题。浦起龙《读杜心解》评曰：“起作惊疑问答之势。……‘?身’、‘侧目’此以真鹰拟画，又是贴身写。‘堪摘’、‘可呼’，此从画鹰见真，又是饰色写。结则竟以真鹰气概期之。乘风思奋之心，疾恶如仇之志，一齐揭出。”可见，此诗形象生动，寓意深远，诗人通过对画鹰的描绘，抒发了他那嫉恶如仇的激情和凌云壮志，不愧为托物言志之杰作。

古诗鉴赏中，“形象”包括以下内容：

10、从整体品评意境：意境是指由情、景、意、言和谐统一而形成的艺术境界，如《念奴娇•赤壁怀古》的情、景、意、言都是豪迈雄壮的，所以整体风格显得雄浑壮美。因为意境涉及到情、景、意、言等多方面，所以要从整体上加以把握。

9、从尾句了解主旨：许多诗词，往往在最后一两句升华，较为鲜明地表达出主题来。所以，强调注意末句，从末句把握诗词的主旨。如蔡松年的《相见欢》小序云：“九日种菊西岩，云根石缝，金葩玉蕊遍之。夜置酒前轩，花间列蜜炬，风泉悲鸣，炉香蓊于岩穴。故人陈公辅坐石横琴，萧然有尘外趣，要余作数语，使清音者度之云闲晚溜琅琅。”词云：“泛炉香。一段余川松菊瘦而芳。人如鹄，琴如玉，月如霜。一曲清商人物两相忘。”这是蔡松年退隐山林之后作出的一首小令。即使不知道作者的生平背景，只从末句“一曲清商人物两相忘”一句，可使人感到清新、淡雅，陶醉于纯朴清澈的自然中，超脱出纷乱烦杂的世界，也能看出作者追求的正是那种陶渊明式的精神境界。

8、从背景联想意图：背景包括作者生活的时代背景和作者创作时的思想背景，前者是“文为世”的反映，后者是“诗言志”的表现。所以，要很好地理解一首诗词，一定要联系有关背景。如张炎的《清平乐》：“采芳人杳，顿觉游情少。客里看春多草草，被诗愁分了。去年燕子天涯，今年燕子谁家。三月休听夜雨，如今不是催花。”张炎(1248-1319)字叔夏，号玉田，又号乐笑翁。张俊六世孙。寓居临安(今浙江杭州)。宋亡时，年二十九，家产籍没，至以卖卜为生。至元二十七年(1290)，曾北游大都，次年春后南归。晚年落魄纵游于金陵、苏杭一带。卒于元延祐四年后，年七十馀。这样的身世决定了他的词以“悲情”见长，万般情怀皆见愁绪。而这愁绪中充满了亡国之情，破家之痛。本词用对比、比兴。今昔物是人非的强烈对比渗透词中，借“燕子”比喻自己飘荡无依，借“夜雨”比喻摧花折绿的残暴的元兵。由景到人，由人到物，由物到情，层层深入，又层层翻新。表现出国破家亡的悲痛。

7、从转换弄清思路：转换即诗词的脉络。具体说，就是一首诗词是如何开头、展开、变换、衔接、结尾的。如皮日休的《馆娃宫怀古(其一)》：“绮阁飘香下太湖，乱兵侵晓上姑苏。越王大有堪羞处，只把西施赚得吴。”这是皮日休《馆娃宫怀古五绝》的第一首。第一句“绮阁飘香下太湖”，从正面着笔写吴王如何迷恋声色，不能自拔。第二句转到对越军出其不意进袭，爬上姑苏台的情景的描写，说是“乱兵侵晓上姑苏”。前二句揭示了吴越的不同表现：一个通宵享乐，一个摸黑行军；一边轻歌曼舞，一边短兵长戟，在鲜明对比中，蕴含着对吴王夫差荒淫误国的不满。然而从三、四句看，诗人不去指责吴王，却把矛头指向了越王。批评勾践只送去一个美女，便赚来一个吴国，“大有堪羞”之处。这是很有意思的妙文。难道吴越的兴亡真就是由西施一个女子来决定的么？显然不是。但写诗忌直贵曲。所以诗人故意运用指桑骂槐的曲笔。他的观点，表面上看似批评越王打败吴国太容易了，只靠一个西施。但仔细玩味全篇，是在说，越国只靠一个西施，怎么能够打败吴国呢？可见，打败吴国的，只能是吴王的荒淫腐败而已。这种转换，是作者在有意造成错觉，明嘲勾践，暗刺夫差，使全诗荡漾着委婉含蓄的弦外之音，发人深思，耐人寻味。

6、从细节解读形象：诗词中很难像记叙文、小说那样对人物形象展开描写，多是通过细节表现人物性格，塑造人物形象。如李端的《拜新月》：“开帘见新月，即便下阶拜。细语人不闻，北风吹罗带。”诗人驾驭文字，举重若轻，而形往神留，艺术造诣极深。“即便”二字，于虚处传神，为语气、神态、感情之转折处，一以见人物的急切神态，二以示人物的微妙心理。“细语”二字，维妙维肖地状出少女娇嫩含羞的神态。少女内心隐秘，本不欲人闻，故于无人处，以细声细语出之，诗人亦不闻也。而“北风吹罗带”看似客观描写，但人物内心之思绪荡漾，却从罗带中断续飘出，使人情思萦绕，如月下花影，拂之不去。诗歌全用素描手法，以线条勾勒轮廓，隐秘处仍归隐秘，细节处只写细节。通过娴美的动作、轻柔的细语和亭立的倩影，人物一片虔诚纯真的高尚情感跃然纸上，沁人心脾。