1935年夏天，卓别林的“第五号作品” 《摩登时代》与观众见面。

在《摩登时代》中，夏尔洛挑选了一个相当摩登的职业，他是一家大工厂的工人。在这家工厂里，一切都是机械化，经理通过电视可以清楚地看到任何一个角落。工人在从事工作时像一些身在屠宰场上的羔羊，时刻都处在非常紧张的情况下。工人夏尔洛常常一不经心就打乱了传送带的工作，他的那份工作是永远不停地拧紧一颗颗螺丝钉。

卓别林并不认为群众必须成为他的个性的奴隶，他认为当演员的唯一原因就是要表达大众的情绪。

“自从接到这一封信以后，我就竭力避免投一般观众之所好。我依照我自己的兴趣，它却更恰当地给予了观众们以他们真正期待于我的东西。”

他之所以能在27岁时就获得这样高的成就，是因为他能够不被自己在孤星摄影场所获得的名声冲昏头脑。当他到孤星工作后不久――在1916年的某一天，一阵冷水使他清醒过来。他在谈到这点时说：

“我那时只有一个愿望，就是讨好爱好我的观众。为了这，我只要把我知道准有把握成功的那一套，把那些准能引起他们哄堂大笑的效果供给他们就行了，纵使这些效果根本和真正应有的动作毫不相关，也没有关系……”

“就在这样自满的时候，在《夏尔洛当救火员》放映的第二天，我被泼了一盆冷水。那是一个我从没见过面的不相识的人泼的。他给我写了一封信，上面说：‘我很担心您会变成观众的奴隶。恰巧相反，观众是您的奴隶。夏尔洛，观众是喜欢做奴隶的。’”

《在阵雨之间》是卓别林所演的第四部影片。卓别林是在191 1年初乘船到羡国的，在最初的两个月里，他还不能决定究竟以哪一种角色姿态在电影上出现才好。演了十部影片后，他才作出了最后的决定。自1914年春季开始，到第二次世界大战为止，卓别林每次在银幕上出现时总是留着小胡子，带着手杖，穿着过大的短靴，走着像鸭子一样的步伐。卓别林选择了这样一个典型的英国人形象，一个想冒充绅士的穷汉子，但在启斯东时代，卓别林根本还没有完全了解――说得更正确些应该还没有完全创造出――我们今天称之为“夏尔洛”的这个人物。卓别林那时的外貌已经跟后来的“夏尔洛”完全一样，但这还是一个没有灵魂的外壳而已。

卓别林的风格和作品在1916年底产生了急剧的变化，不过这种艺术的变化被卖座的盛况遮盖得显不出来。直到《安乐街》这部完美的古典作品问世后，夏尔洛的形象才第一次显出了它的巨大光辉。艺术家完全放弃了投人所好的做法，他成了他自己和他的天地的主宰。

18．小说是如何通过对比来展现主人公的心理落差的？你认为作品反映了怎样的一种思考？（6分）

17．作品在塑造司机这个人物形象时，为什么要设置“司机曾目睹轨道上酿成的四次悲剧”和“小屋母女给司机留下深刻印象”这两个情节？ （5分）

16．小说第一自然段的描写有什么作用？ （4分）