阅读下面的文字，完成下列各题。

托尔斯泰传

罗曼·罗兰

    一个世纪以前，在大地上火光闪亮的俄罗斯的伟大灵魂，曾经是照耀我们青年时代的最纯洁的光芒。在19世纪末那阴霾浓重的日暮黄昏，它是那抚慰人的星辰，它的目光吸引着、安抚着我们青少年的心灵。很多人认为托尔斯泰远远不止是一位受人爱戴的艺术家，而且还是一位最好的朋友，是欧洲全部艺术中的唯一的真正的朋友。

    艺术和生命是统一的。就作品与生命的密切联系而言，没有胜过托尔斯泰的了。他的作品几乎常常具有一种自传的特点，从他二十五岁起，他的作品就让我们一步一步地紧跟着他那冒险生涯的矛盾经历，补充我们对他的认识，使我们一天一天的明了他的意识的演化，能把他的天才所胚胎，他的心灵所借以滋养的世界再现出来。

    他经历了“青少年荒漠时期”。荒凉的沙漠，一阵阵狂风猛烈地刮着。他很孤单，他的头脑处于持续不断的狂热状态。在一年的时间里，他又为自己找到了并实验着种种学说。在这当中，他丧失了所有的信念。十六岁时，他便不再祈祷，不再去教堂。他满脑子的仁慈梦幻，他想卖掉自己的马车，把卖的钱分给穷人，还想把自己财产的十分之一拿出来散发给他们，他想不雇佣仆人…… “因为他们是同我们一样的人。”病中，他写了一本《人生规则》，书中天真的为自己定下了责任，“研究一切，深化一切：法律、医学、语言、农业、历史、地理、数学，在音乐和绘画中达到登峰造极的程度”，他坚信“人类的命运在于；再断的完善”。

    托尔斯泰冷静地观察世界，他发出非难战争的呼声：“在这个美丽的世界上，在这片繁星点缀的广袤天空下，人们难道不能安适地生活吗?他们在这里怎么会保存着凶狠、仇恨和毁灭同类的情感?人类心中所有恶的东西都应该在与大自然接触时消失掉，这是美与善的最直接的表现。”

    《战争与和平》是时代最浩瀚的史诗。众多的人物和激情涌动其中。在波涛汹涌的人类的汪洋大海中，一颗灵魂巍然雄踞着，镇定自若地鼓动着和遏制着暴风雨。在凝视默思这部著作时，我不止一次地想到了荷马和歌德，尽管精神和时代都大不相同。然而，我看出，在托尔斯泰创作的那个时期，他的思想确实是从荷马和歌德：那儿汲取了营养。为了很好地感受这部作品的威力，必须体会它潜在的统一性。大多数的读者有点近视，只看见其中的无数细枝末节，他们迷失在这片人生的森林之中。必须登高远眺，用目光去环抱那自由的天际以及那一片树林和田野；那我们就会窥见这一部著作的荷马式的精神、永恒法则的静寂、命运气息的有力节奏、所有细节与之相连的整体情感，以及如同《创世纪》中的威临海上的上帝似的驾驭着其作品的艺术家的才华。

    开始时，大海平平静静。和平，战争前夕的俄罗斯社会。前一百页以一种沉着镇静的精确性和卓绝的嘲讽，反映出灵魂之虚幻。可是，波涛开始涌动，俄罗斯军队挺进奥地利，宿命在主宰着。在这发泄着一切兽性的场合——战争中，宿命比在其他任何地方都更加有力地主宰着一切。听凭命运的摆布就是好!纯粹行动的幸福，正常而健康的状态。被扰乱了的精神重新找到了平衡。然而，生活恢复了，波涛止息了。心灰意冷、焦躁不安的芸芸众生又在沮丧绝望，在城市的混浊气氛中，在黑夜中，四处徘徊，游荡。对于这些贫血的心灵，是到了用战争的风暴来重新刺激一下的时候了。祖国遭受侵略。一切心灵通过热情的为国献身的精神和对神明的律令的屈从而结合在一起了。“严肃地、认真地接受战争那可怕的在所难免……最艰难的考验就是让人的自由屈从于神明的律令。心灵的纯朴在于对神明的意志的屈服。”总之，俄罗斯民族那显而不露的悲壮的宿命观，终于获得了精神的解脱和神秘的欢乐。

    那数百个英雄，各有特色，描绘得栩栩如生，他们是士兵、农民、贵族、俄罗斯、奥地利人和法国人，他们特殊的生命力又如何去看呢?这里面没有任何的临时编造。对于这一系列欧洲文学中毫无雷同的肖像，托尔斯泰事先作过无数的草图，他说“那是由数百万个构思组织起来的”，他在各个图书馆里查询，动用了家庭档案、自己从前的笔记以及他个人的记忆。

    的确，《战争与和平》的荣光在于整个一个历史时代的复活，在于民族的那些变迁与民族战斗的复活。它真正的英雄，是各民族人民。

（摘编自罗曼·罗兰《托尔斯泰传》，陈筱青译）

下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是 （    ）

    A．这篇传记采用评传结合的手法，从生活经历、思想发展、作品价值、艺术才华等众多角度全景式再现了文学巨匠托尔斯泰的全貌。

    B．托尔斯泰曾经满脑子的仁慈梦幻，为自己定下众多责任，他相信命运在于不断的完善，可见他当时处在探索、找寻、尝试的“青少年荒漠时期”。   

    C．托尔斯泰冷静地观察世界后，提出了这样的疑惑：大自然如此美妙，人们为什么不能安适地生活，为什么保存凶狠、仇恨的感情。

    D．托尔斯泰认为在战争中宿命比在其他任何地方都更加有力地主宰一切，《战争与和平》是他非难战争的典型作品。

    E．《战争与和平》被称为“时代最浩瀚的史诗”，主要是因为场面浩大，人物繁多，人物形象既复杂又丰满，在俄国文学史上是一种创新。

为什么很多人认为托尔斯泰不止是一个受人爱戴的艺术家，而且是一个最好的朋友，请简要分析。

托尔斯泰的作品“能把他的天才所胚胎，他的心灵所借以滋养的世界再现出来”这句话在文中有什么作用?

文章。概括式的结尾高度评价了《战争与和平》的价值和意义，请联系全文，谈谈你的理解和看法。

阅读下面的文字，完成下列各题：

我的第一只鹅

[俄国]巴别尔^①

六师师长萨维茨基远远望见我，便站了起来，他身躯魁伟健美得令我惊叹，他两条修长的腿包在紧箍至膝弯的锃亮的高筒靴内。 

我将暂调我来师部的调令递呈给他。 

“执行命令!”师长说。“执行命令，你想把你安排到哪儿都行，除了前沿。你有文化吗?”“有，”我回答说，很羡慕他青春的刚强和活力，“是彼得堡大学法学副博士……” 

“原来是喝墨水的，”他笑了起来，大声说，“还架着副眼镜。好一个臭知识分子!……他们也不问一声，就把你们这号人派来了，可我们这儿专整戴眼镜的。怎么，你要跟我们住上一阵子?” 

“住上一阵子，”我回答后，便跟着设营员去村里找个下处住下。 

设营员把我的小箱子扛在肩上。我面前是环形村道，黄不棱登的，像南瓜。天上，奄奄一息的太阳正在吐出粉红色的气息。 

我们走近一幢绘有花环的农舍，设营员站停下来，突然面带歉意地微笑着说： 

“我们这儿专拿戴眼镜的开涮，劝阻不了。功劳再大的人在这儿也会气得肺都炸裂。您呀，给娘们点颜色看看，哪怕是最本分的娘们，那就能取得战士们的好感……” 

他掮着我的箱子倒着脚，走到我紧跟前，又倒退一步，心一横，跑进了第一个院场。哥萨克们正坐在干草上相互修面。 

“喂，战士们，”设营员一边打招呼，一边把我的箱子放到地上，“根据萨维茨基同志的命令，你们必须接纳这个人住在这儿，不得对他动粗，因为这人刻苦读书，很有学问……” 

设营员脸涨得通红，头也不回地走了。我举起手来向哥萨克们敬礼。一个蓄有亚麻色垂发，长有一张漂亮脸庞的小伙子走到我的箱子前，一把提起箱子，扔出院外，然后掉过身子，把屁股冲着我，放出一串臊人的响声。 

那小伙子就这么一点儿并不高明的伎俩，施展完了，便走开了。于是我趴在地上，把散得一地的手稿和几件破衣服放回箱子，拎到院场的另一边。我把干草铺在坏掉了的箱子上，权作枕头，躺到地上，打算把《真理报》上登载的列宁在共产国际第二次代表大会上的讲话看完。哥萨克在我脚边走来走去，那个小伙子没完没了地拿我取笑，也不觉得累，我爱不释手的文句沿着荆棘丛生的小道朝我走来，却怎么也走不到我身边。于是我把报纸撂下，朝正在门廊下搓线的女房东走去。 

“女掌拒的，”我说，“我要吃东西……” 

老婆子抬起她那双半瞎了的眼睛的暴眼珠，朝我看了一下，又垂了下去。 

“我说同志，”她沉默了一会儿，说，“一提吃的事儿，我宁愿上吊。” 

“他妈的，”我气呼呼地咕噜着，朝老婆子当胸就是一拳，”你敢跟我说这种话……” 

我掉过头去，看到不远处撂着一把别人的马刀。有只端庄的鹅正在院场里一边踱着方步，一边安详地梳理着羽毛。我一个箭步窜上前去，把鹅踩倒在地，鹅头在我的靴子下喀嚓一声断了，血汩汩地直往外流。雪白的鹅颈横在粪便里，死鹅的翅膀还在扑棱。 

“他妈的!”我一边说，一边用马刀拨弄着鹅，“女掌柜的，把这鹅给我烤一烤。” 

老婆子半瞎的眼睛和架在上边的眼镜闪着光，她拿起鹅，兜在围裙里，向厨房走去。“我说同志，”她沉默了一会儿，说，“我宁愿上吊，”说罢，带上门走了进去。 

院场里，哥萨克们已围坐在他们的锅前。他们笔直地坐着，一动也不动，像一群祭司，而且谁都没看鹅一眼。 

“这小子跟咱们还合得来，”其中一个议论我说，挤了挤眼睛，舀起一匙肉汤。 

哥萨克们像相互尊重的庄户人那样斯斯文文地吃着晚饭，我用砂子擦净马刀，走到大门外，又回到院场里，心里十分痛苦。月亮像个廉价的耳环，挂在院场的上空。 

“老弟，”哥萨克的头头苏罗夫科夫突然对我说，“你的鹅还没烤熟前，先坐下来跟我们一块吃点儿吧……” 

他从靴筒里掏出一把备用的匙，递给我。 

“报上都说些什么?”那个蓄有亚麻色垂发的小伙子一边问我，一边给我腾出了一块地方。 

“列宁在报上说，”我一边掏出《真理报》，一边回答道，“我们各个方面都是贫乏的……” 

于是我像个亢奋的聋子那样扯直嗓门，把列宁的讲话念给哥萨克们听。 

我朗诵着，欣喜若狂。 

“真理能让不管什么样的鼻孔通气，”我念完报后，苏罗夫科夫说道，“要把真理从一大堆杂七杂八的东西里挑出来别提有多难，可他就像鸡啄米那样一啄一个准儿。” 

苏罗夫科夫这话是指列宁，他是师部直属骑兵连的排长，后来我们到干草棚去睡觉。六个人睡在一起，挤作一团取暖，腿压着腿，草棚顶上尽是窟窿眼，连星星都看得见。 

我做了好多梦，还梦见了女人，可我的心却叫杀生染红了，一直在呻吟，在滴血。

[注释]①伊萨克·巴别尔，俄苏作家。作为随军记者他以人道主义立场和独特的心灵感悟，真切描绘了处于残酷战争中一个个具体的军人、百姓的灾难经历和内心世界。

下列对小说有关内容、手法的分析概括，最恰当的两项是（    ）（    ）

A．本文以小见大，写一位文职人员为得到哥萨克军人的认可而杀死了一只鹅，但

对暴力的鞭挞却不亚于对屠杀场面的渲染，读之让人心头沉重。

B．苏罗夫科夫说道：“要把真理从一大堆杂七杂八的东西挑出来别提有多难，可他

就像鸡啄米那样一啄一个准儿。”就在这一刻，“我”体会到了“革命”对哥萨克这个马

上民族的引导的力量。

C．房东太太是作为背景人物出现的，但寥寥的几笔，已见其魂灵。她说了两次“我

宁愿上吊”，两次的意味是完全相同的。

D．一心想融入歧视“臭知识分子”的哥萨克生活的“眼镜儿”，违背本性残忍地杀死

了一鹅的“壮举”，可笑又可悲！

E．这次凶杀换取了一张带血的门票，哥萨克们从此接纳了“我”，“我”也融入了

新的集体。

一个年轻的戴着眼镜的大学生，却“朝老婆子当胸就是一拳”，又杀死一只“端庄的鹅”，这样的情节有什么作用？

试赏析文中划线句子“我爱不释手的文句沿着荆棘丛生的小道朝我走来，却怎么也走不到我身边”的含义。

简要概括本文男主人公“我”的形象特点，作者是怎样塑这一形象的，请作具体分析。

阅读下面的文字，完成下列各题。

丁聪，时代身上的牛虻

子天

①2009年5月26日，一代讽刺漫画大师丁聪溘然长逝。在遗嘱中，他吩咐家人：不留骨灰不搞仪式，“我是普通画人就普通离去。”丁聪的一生，始终不曾放下手中的画笔。无论身处什么年代，他的漫画几乎从不歌功颂德，而是执着于对社会负面现象的揭露。作为一个有着独立风骨的知识分子，他不党、不派、不媚，对任何一个时期，他都怀有同样的警惕，都持有平民的立场和批判的眼光。如同一只牛虻狠狠叮在时代庞大躯体的病灶上，他的勇敢和正直令人钦佩。

②1916年，丁聪出生于上海。其父是一位自学成才的画家，中国第一块漫画协会的牌子就挂在丁家大门口。鼎鼎大名的漫画家父亲并没有教他画画，甚至不愿意儿子今后走他的路。但丁聪却自己喜欢上了这门艺术。有一天，十六七岁的丁聪忽然把自己画的京剧速写拿出来给前辈们看，满堂俱惊，父亲遂不再阻拦。

③1935年，中学毕业的丁聪，为补贴家用，开始编电影画报的生涯，不久后在当时颇有影响的画刊《良友》任美术编辑。当时，对丁聪的生活和艺术影响最大的漫画家是张光宇、叶浅予。他们的画，描摹了上海市井的百态，这让丁聪触动很深，也影响着他后来那种针砭时弊，一针见血的画风。一次，丁聪画了一幅漫画要发表，报馆让他署个名字，他顺手写下“小丁”。这个名字他一用就是60年，丁聪说，中文的“丁”有“人”的意思，“小丁”就是小人物。

④抗战爆发后，丁聪在《良友》画抗日漫画，试图用漫画救亡。上海沦陷后，丁聪逃到香港，八年中辗转于香港、重庆、昆明、桂林等地。

⑤1949年年初，丁聪被任命为《人民画报》副总编兼编辑部主任。丁聪仍坚持自己的讽刺漫画，由此成为历次政治运动中挨整的资深“运动员”。从1958年的“反右”到“文革”，丁聪都在劫难逃。鸣放中，丁聪对“外行领导内行”提出的批评，连同筹办同人刊物《万象》的构想，成了反右高潮中的罪状。1958年的一天，“右派”丁聪和黄苗子等乘上一列开往东北的火车，去了北大荒850农场云山畜牧场劳动改造。

⑥“文革”开始时，丁聪被分配到美术馆扫地、写标签，不许画画，他就偷偷地在展出作品的废标签后面画上漫画。白天要劳动，画画的时间难保证。丁聪正发愁时，赶上单位体检，查出来丁聪血压高，单位给放了一个星期假，丁聪可乐坏了。为了能争取一段完整的创作时间，丁聪不吃药，复检时憋着一口气，血压当然还是高，丁聪又争取到了一个星期的假。就是利用这两个星期，丁聪赶出了30多幅鲁迅小说插图。

⑦1979年春，丁聪刚被宣布“没事儿”，就跟政府说：“我已经63了，把最后几年时间留给我吧，让我画画吧，我就喜欢画画，这一辈子没画够啊！”小丁由此迎来人生中的第二次创作黄金年代。此时恰逢《读书》杂志创刊，受范用、冯亦代之邀，丁聪配画，陈四益配文，“封二漫画”几乎成了《读书》的金字招牌。漫画中的幽默和辛辣，让人觉得，小丁好像从来没变过。

⑧三中全会到八十年代的一段时期，是丁聪认为最开放的时代。他继续以笔为刀，针砭时弊。他的讽刺漫画与讽刺相声、伤痕反思文学、电影话剧一起，组成了文化解放的潮流。“对社会不良现象的讽刺，实际上对政府是有好处的。英美都没有限制，法治国家，什么题材都可以。”丁聪身为右派时的“难友”、著名翻译家杨宪益曾做打油诗一首：“丁侯作画不糊涂，笔底才情敌万夫。今日语言无禁忌，只缘身畔无仙姑。”

⑨小丁一辈子都是笑呵呵的，天真孩童的形象。这个有着一颗赤子之心的老人，爱憎分明，用漫画把对社会和现实的讽刺和鞭笞淋漓尽致地表达了出来。

⑩丁聪在给《读书》杂志插画的30年里，所有的漫画题材都是来源于他的生活和对社会的观察。可以说，他是一个对中国现实的丑陋发出个人讽刺的政治知识分子。可以说，他是一个幽默的、热情的、有赤子之心的政治知识分子。而他的一生也演绎了一名知识分子最应具有的品格：对时代的追问和对良心的追求。

（选自《青年文摘》；有删改）

下列理解和分析不正确的两项是       （    ）

    A．一代讽刺漫画大师丁聪在遗嘱中，他吩咐家人：自己死后不留骨灰不搞仪式；这充分表现了一个画家崇尚节俭的作风。

    B．文中总结了丁聪一生的人格魅力：“不党”、“不派”、“不媚”，从不同的处世哲学的角度反映了一个有着独立风骨的知识分子的形象。

    C．丁聪能够成为一代讽刺漫画大师，其主要启蒙老师是他的父亲，因为丁聪的父亲早就是一位自学成才的，具有影响的画家。

    D．文章写“文革”中，一次丁聪因为血压高，单位给放了一个星期假，这可把丁聪乐坏了。这个故事的叙述有以“乐景”写“哀情”的作用。

    E．作者在文中评价“他是一个对中国现实的丑陋发出个人讽刺的政治知识分子”。其中退出了一个股责任心，热爱祖国的艺术家的良心。

“如同一只牛虻狠狠叮在时代庞大躯体的病灶上”。这句话用了什么修辞手法？“牛虻”与“病灶”各指什么？

    答：                                                                   

                                                                              

文中作者既说“小丁一辈子都是笑呵呵的，天真孩童的形象”，又说“这个有着一颗赤子之心的老人”，前后界定是否矛盾？为什么？

    答：                                                                   

                                                                              

读第⑩小节，请探究这段文章中的两个“可以说”的内容含义是什么？

    答：                                                                   

                                                                              

阅读下面的文字，完成下列各题

木笛

赵恺

南京乐团招考民族器乐演奏员，其中有一名木笛手。

 应试者人头攒动，石头城气氛热烈——这是一个国际级乐团，它的指挥是丹麦音乐大师，这位卡拉扬的朋友长期指挥过伦敦爱乐乐团。

 招考分初试、复试和终试三轮。两轮过后，每一种乐器只留两名乐手，两名再砍一半，二比一。 终试在艺术学校阶梯教室。 房门开处，室中探出一个头来。探身者说：“木笛，有请朱丹先生。” 声音未落，从一排腊梅盆景之间站起一个人来。修长、纤弱，一身黑色云锦衣衫仿佛把他也紧束成一棵梅树。衣衫上的梅花，仿佛开在树枝上。走进屋门，朱丹站定，小心谨慎地从绒套中取出他的木笛。之后，他抬起头，他看见空濛广阔之中，居高临下排着一列主考官。主考席的正中，就是那位声名远播的丹麦音乐大师。

 大师什么也不说，只是默默打量朱丹。那种神色，仿佛罗丹打量雕塑。 半晌，大师随手从面前的一叠卡片中抽出一张，并回头望了一下坐在身后的助手。助手谦恭地拿过卡片，谦恭地从台上走下来，把那张卡片递到朱丹手中。 接过卡片，只见上面写着——在以下两首乐曲中任选一首以表现欢乐： 1．贝多芬的《欢乐颂》；2．柴可夫斯基的《四小天鹅舞》。 看过卡片，朱丹眼睛里闪过一丝隐忍的悲戚。之后，他向主考官深深鞠了一躬。抬起眼睛，踌躇歉疚地说： “请原谅，能更换一组曲目吗?” 这一句轻声话语，却产生沉雷爆裂的效果。主考官们有些茫然失措起来。

 片刻，大师冷峻发问：“为什么?”

朱丹答：“因为今天我不能演奏欢乐曲。”

大师问：“为什么?”

朱丹答：“因为今天是12月13日。”

大师问：“12月13日是什么日子?”

朱丹答：“南京大屠杀纪念日。”

久久。久久。一片沉寂。

 大师问：“你没有忘记今天是什么考试吗?”

朱丹答：“没有忘记。”

大师说：“你是一个很有才华的青年，艺术前途应当懂得珍惜。”

朱丹答：“请原谅……”

没等朱丹说完，大师便向朱丹挥了挥手，果决而又深感惋惜地说：“那么，你现在可以回去了。” 听到这句话，朱丹眼中顿时涌出苦涩的泪。他流着泪向主考席鞠了一躬，再把抽出的木笛轻轻放回绒套，转过身，走了。

入夜，石头城开始落雪。 没有目的，也无需目的，朱丹追随着雪片又超越雪片，开始他孤独悲壮的石头城之别。朱丹不知不觉地走到鼓楼广场。穿过广场，他又走向坐落在鸡鸣寺下的南京大屠杀死难同胞纪念碑。

 临近石碑是一片莹莹辉光，像曙光萌动，像蓓蕾初绽，像彩墨在宣纸上的无声晕染。走近一看，竟然是孩子方阵。有大孩子，有小孩子；有男孩子，有女孩子；他们高矮不一，衣着不一，明显是一个自发的群体而不是一支组织的队伍。坚忍是童稚的坚忍，缄默是天真的缄默，头上肩上积着一层白雪，仿佛一座雪松森林。每个孩子手擎一支红烛，一片红烛流淌红宝石般的泪。

 纪念碑呈横卧状，像天坛回音壁，又像巴黎公社墙。石墙斑驳陆离，像是胸膛经历乱枪。

 顷刻之间，雪下大了。雪片密集而又宽阔，仿佛纷纷丝巾在为记忆擦拭锈迹。 伫立雪中，朱丹小心谨慎地从绒套中取出木笛，轻轻吹奏起来。声音悲凉隐忍，犹如脉管滴血。寒冷凝冻这个声音，火焰温暖这个声音。坠落的雪片纷纷扬起，托着笛声在天地之间翩然回旋。

孩子们没有出声，孩子们在倾听，他们懂得，对于心语只能报以倾听。

 吹奏完毕，有人在朱丹肩上轻轻拍了一下。 回头一望，竟然是那位丹麦音乐大师。大师也一身雪白，手中也擎着一根燃烧的红烛。 朱丹十分意外，他回身向大师鞠躬。 大师说：“感谢你的出色演奏，应该是我向你鞠躬。现在我该告诉你的是，虽然没有参加终试，但你已经被乐团正式录取了。”朱丹问：“为什么?” 大师略作沉默，才庄重虔敬地说：“为了一种精神，一种人类正在流失的民族精神。” 说完，大师紧紧握住朱丹的手。朱丹的手中，握着木笛。

下面对这篇散文的赏析不正确的两项是（ ）

A、热爱艺术的木笛演奏家朱丹为了彰显民族精神、爱国情感毅然退出比赛，却感动了主考官，被破格录取。

B、朱丹是一个既有出色的音乐才华又有崇高民族精神的人。

C、文中两次写到朱丹“小心谨慎地从绒套中取出他的木笛”是为了表现朱丹对音乐的挚爱。

D、“朱丹眼中顿时涌出苦涩的泪”，“苦涩”是因为他为音乐付出了太多汗水，如今却不能继续自己的艺术追求，他觉得万分委屈与懊恼。

E、“为了一种精神，一种人类正在流失的民族精神。”的“精神”是指为艺术献身的精神。

丹麦音乐大师这一形象在小说中有怎样的作用？请简要分析。

小说中“雪”的描写有什么作用？

作者在刻画主人公朱丹的形象时运用了哪些方法？请简要分析。

阅读下面的文字，完成下列各小题。

浅析王维诗歌中的感觉意象

（1）后人常引用苏轼之言评王维诗:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗”(《东坡题跋》卷五《书摩诘〈蓝田烟雨图〉》),说明其诗给人以显著的视觉效果。

（2）“荆溪白石出,天寒红叶稀”(《山中》),“万壑树参天,千山响杜鹃”(《送梓州李使君》)等等诗句都是选用极精简的景物,巧妙安排,寥寥数笔,情景兼备的画面就直通眼前。和石溪并称“二溪”的程正揆在他的《青溪遗稿》卷二四《题石工画卷》记载:“予告石溪曰‘画不难为繁,难于用简,简之力大于繁。非以境减,减以笔。’所谓‘弄一车兵器,不若寸铁杀人’者也。”王维深悟此道,点点景象巧妙布局,贯穿为一幅幅生动和谐的画面。

（3）王维又有诗曰:“君家云母障,持向野庭开。自有山泉入,非因彩画来。”(《题友人云母障子》)可见他努力追求的不是华丽绮靡,繁富雕饰的美,而是清新自然,娟秀素淡的美。不但重视景“简”,也重视色“无”。诗人偏爱水墨画,善用水墨画之浓淡构图谋篇。如“白云回望合,青霭入看无”(《终南山》)茫茫“白云”,蒙蒙“青霭”之中,恍见兮又朦胧,惟此才更使人心向往之,才会去“入看”,同时又恋恋不舍的“回望”。淡淡笔墨中给人以无限遐想的余地。

（4）此外,王维对于绘画中透视技法的运用也达到了炉火纯青的地步。“回看射雕处,千里暮云平”(《观猎》)遥遥“回看”向来行猎处之远景,已是“千里暮云平”,“射雕处”暗示着将军意气风发,飒爽英姿的形象。千里之外云天相接正体现的是“远水无波,高与云齐”的透视原理。云,天,人的空间组合给人以强烈的立体感,想象的画面更加摇曳生姿,饶有余味。

（5）钱钟书曾引用培根的话说:“音乐的声调摇曳和光芒在水面荡漾完全相同,‘那不仅是比方,而是大自然在不同事物上所印下的相同脚迹’。”可见声音在意蕴的创造上有其不可忽视的地位,而王维更是兼诗、画、乐于一身的大家。

（6）诗人倾禅的心态,尤其能细致入微的洞听到大自然的冥冥悦耳之音。如《鸟鸣涧》:“人闲桂花落,夜静春山空。月出惊山鸟,时鸣春涧中。”“叩寂寞而求音”,因为“人闲”,所以“花落”的声响也能听得见,夜的静,山的空(这里的“空”应理解为静和幽之意,是与喧闹相对的)格外的明显了。一“惊”字则更突出了山夜的静谧与宁静色调。仿佛被月的皎洁银辉给打乱了,引起了鸟之“鸣”,也许“春涧中”的“时鸣”更多的含着惊叹罢。这里毫无惶惶之感,完全是一种宁静祥和的环境氛围,体现了盛唐时代独有的和平与安定。再如“明月松间照,清泉石上流。竹喧归浣女,莲动下渔舟。”(《山居秋暝》)展现的是一幅清新秀丽的有声画,仿若一支恬静质朴的美妙乐曲,轻缓的乐声中亦不失灵动飞扬的活泼。世间中无论是潺潺的水声,还是“灯下草虫鸣”的嘶哑,亦或是“歌闻天仗外”的巍巍天朝盛国的太平之音,王维都能广摄细取渗入到诗中,都能在“画面上表出一片无尽的律动,如空中的乐奏。”明胡震亨《唐音癸签》曰:“唐人诗谱入乐者,初,盛王维为多……”《麓堂诗话》就云:“王摩诘‘阳关无故人’之句,盛唐以前所未道。此词一出,一时传诵不足,至为三叠歌之。”

（7）不难发现王维诗中的声音,多摄取的是自然幽微之音,很少有大自然气势磅礴的宏音巨响。虽说有点缺憾但也是必然,因为他奉禅信佛的心性以及他所处的环境等,成就了他的同时也限制了他。而这又当别论了。此外,日本学者入谷仙介曾对王维诗表现的声音作了大致的分类:“①为表现某种情形的借用;②表现盛唐气象的高亢之声;③谢灵运式的‘自然的招呼’;④诉诸内心世界的微细声音。”这对理解王维诗中的声很有启发意义。

（8）另外,王维还从触觉,嗅觉等多种角度进行诗歌的创作。如“山路元无雨,空空湿人心”(《山中》)更多不是画面之感，而主要是明晰的触觉感受,“渔舟逐水爱山春,两岸桃花夹去津”(《桃花行》)则还带有沁人心脾的桃花之清香了。可见诗人在诗歌创作中感觉意象运用的高超。

下列说法中不符合文意的两项是（   ）

A．因为王维诗歌具有显著的视觉效果，所以后人常引用苏轼之言“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗”评论其诗。

B．程正揆主张“画不难为繁,难于用简,简之力大于繁”，并告诫王维，使其深谙此道，写出一轴轴景象巧妙布局、生动和谐的画面文字。

C．“回看射雕处,千里暮云平”句，不但云、天、人的空间组合给人以强烈的立体感,画面更加摇曳生姿,富有韵味，而且也体现了绘画的透视技法。

D．作为诗、画、乐于一身的大家，王维能细致入微地洞听大自然的磅礴悦耳之音，也能谛听巍巍天朝盛国的太平之音。

E．日本学者入谷仙介把王维诗的声音大致分为为表现某种情形的借用、表现盛唐气象的高亢之声、诉诸内心世界的微细声音、谢灵运式的“自然的招呼”等四类。

下列哪句诗主体上不能带给人画面之感？

A．万壑树参天,千山响杜鹃       B．白云回望合,青霭入看无

C．竹喧归浣女,莲动下渔舟       D．山路元无雨,空空湿人心

王维诗歌中的感觉意象分为几类？

答：                                    

结合文章概括王维诗歌画面感强烈的原因。

答：                                    

阅读下面的文字，完成下列各题。

                  青龙偃月刀                        韩少功

   何爹剃头几十年，是个远近有名的剃匠师傅。无奈村里的脑袋越来越少，包括好多脑袋打工去了，好多脑袋移居山外了，好多脑袋入土了，算一下，生计越来越难以维持——他说起码要九百个脑袋，才够保证他基本的收入。 这还没有算那些一头红发或一头绿发的脑袋。何爹不愿趋时，说年青人要染头发，五颜六色地染下来，狗不像狗，猫不像猫，还算是个人？他不是不会染，是不愿意染。师傅没教给他的，他绝对不做。结果，好些年青人来店里看一眼，发现这里不能焗油和染发，更不能做负离子和爆炸式，就打道去了镇上。

   何爹的生意一天天更见冷清。我去找他剪头的时候，在几间房里寻了个遍，才发现他在竹床上睡觉。

 “今天是初八，估算着你是该来了。”他高兴地打开炉门，乐滋滋地倒一盆热水，大张旗鼓进入第一道程序：洗脸清头。

  “我这个头是要带到国外去的，你留心一点剃。”我提醒他。

  “放心，放心！建伢子要到阿联酋去煮饭，不也是要出国？他也是我剃的。”

    洗完脸，发现停了电。不过不要紧，他的老式推剪和剃刀都不用电——这又勾起了他对新式美发的不满和不屑：你说，他们到底是人剃头呢，还是电剃头呢？只晓得操一把电剪，一个吹筒，两个月就出了师，就开得店，那也算剃头？更好笑的是，眼下婆娘们也当剃匠，把男人的脑壳盘来拨去，耍球不是耍球，和面不是和面，成何体统？男人的头，女子的腰，只能看，不能挠。这句老话都不记得了么？

    我笑他太老腔老板，劝他不必过于固守男女之防。

    好吧好吧，就算男人的脑壳不金贵了，可以由婆娘们随便来挠，但理发不用剃刀，像什么话呢？他振振有词地说，剃匠剃匠，关键是剃，是一把刀。剃匠们以前为什么都敬奉关帝爷？就因为关大将军的工夫也是在一把刀上，过五关，斩六将，杀颜良，诛文丑，于万军之阵取上将军头颅如探囊取物。要是剃匠手里没有这把刀，起码一条，光头就是刨不出来的，三十六种刀法也派不上用场。

   我领教过他的微型青龙偃月。其一是“关公拖刀”：刀背在顾客后颈处长长地一刮，刮出顾客麻稣稣的一阵惊悚，让人十分享受。其二是“张飞打鼓”：刀口在顾客后颈上弹出一串花，同样让顾客特别舒服。“双龙出水”也是刀法之一，意味着刀片在顾客鼻梁两边轻捷地铲削。“月中偷桃”当然是另一刀法，意味着刀片在顾客眼皮上轻巧地刨刮。至于“哪叱探海”更是不可错过的一绝：刀尖在顾客耳朵窝子里细剔，似有似无，若即若离，不仅净毛除垢，而且让人痒中透爽，整个耳朵顿时清新和开阔，整个面部和身体为之牵动，招来嗖嗖嗖八面来风。气脉贯通和精血涌跃之际，待剃匠从容收刀，受用者一个喷嚏天昏地暗，尽吐五腑六脏之浊气。

   何师傅操一杆青龙偃月，阅人间头颅无数，开刀，合刀，清刀，弹刀，均由手腕与两三指头相配合，玩出了一朵令人眼花缭乱的花。一把刀可以旋出任何一个角度，可以对付任何复杂的部位，上下左右无敌不克，横竖内外无坚不摧，有时甚至可以闭着眼睛上阵，无需眼角余光的照看。

   一套古典绝活玩下来，他只收三块钱。

   尽管廉价，尽管古典，他的顾客还是越来越少。有时候，他成天只能睡觉，一天下来也等不到一个脑袋，只好招手把笑花子那流浪崽叫进门，同他说说话，或者在他头上活活手，提供免费服务。但他还是决不焗油和染发，宁可败走麦城也决不背汉降魏。大概是白天睡多了，他晚上反而睡不着，常常带着笑花子去邻居家看看电视，或者去老朋友那里串门坐人家。从李白的“床前明月光”，到白居易的“此恨绵绵无绝期”，他诗兴大发时，能背出很多古人诗作。

   三明爹一辈子只有一个发型，就是刨光头，每次都被何师傅刨得灰里透白，白里透青，滑溜溜地毫光四射，因此多年来是何爹刀下最熟悉、最亲切、最忠实的脑袋。虽然不识几个字，三明爹也是他背诗的最好听众。有一段，三明爹好久没送脑袋来了，让何爹算着算着日子，不免起了了疑心。他翻过两个岭去看望老朋友，发现对方久病在床，已经脱了形，奄奄一息。

   他含着泪回家，取来了行头，再给对方的脑袋上刨一次，包括使完了他全部的绝活。三明爹半躺着，舒服得长长吁出一口气：“贼娘养的好过呀。兄弟，我这一辈子抓泥捧土，脚吃了亏，手吃了亏，肚子也吃了亏呵。搭伴你，就是脑壳没有吃亏。我这个脑壳，来世……      还是你的。”

   何爹含着泪说：“你放心，放心。”

    光头脸上带着笑，慢慢合上了眼皮，像睡过去了。

   何爹再一次张飞打鼓：刀口在光亮亮的头皮上一弹，弹出了一串花，由强渐弱，余音袅袅，算是最后一道工序完成。他看见三明爹眼皮轻轻跳了一下。那一定是人生最后的极乐。

下列对小说有关内容的分析和概括，不恰当的两项是（ ）（ ）

A．第一段中说“好些年轻人来店里看一眼，发现这里不能焗油和染发，更不能做负离子和爆炸工，就打道去了镇上”含蓄地表达了作者对现在的年轻人不热爱祖国传统文化而是一味追求时髦、崇洋媚外的不满。

B．“男人的头，女子的腰，只能看，不能挠”“理发不用剃刀，像什么话呢”等语言反映出何爹思想意识中也有着落后，守旧的一面，使这个有着精湛技艺的剃头匠形象更加鲜活和丰满。

C．文章中间部分极力描写何爹的青龙偃月刀和他神乎其神的青龙偃月刀法。作者用了刮、弹、铲、削、剔等一系列的动词，表现了何爹剃头技艺的精湛，一把剃刀用得跟关羽耍大刀一样出神入化。

D．在小说最后一部分里，作者通过描写病笃的三明爹在何爹给他剃头时的动作、神态和语言，进一步从侧面表现出何爹剃头技艺的高超。

E．文章以自然朴实的语言，真诚地礼赞了传统文化中值得发扬的优秀面，并且表现了作者对于传统文化在现代社会中所处的尴尬地位及日后走向的深切忧虑。

何爹这一人物形象具有哪些特点?请结合文章简要概括。

文章最后详写何爹最后一次给三明爹剃头的情节有何作用?

怎样看待何爹“宁可败走麦城也决不背汉降魏”的这种坚持?面对传统技艺的衰落，你对当今逐渐失势的传统文化有何思考?